Installation photographique et sonore (dimension variable)
Vidéo, 7’
Résidence et exposition collective au château de La Roche-Guyon, financement : Conseil Général du Val d’Oise, 2011-2012
La résidence mise en place conjointement par le Château de La Roche-Guyon et le Conseil Général du Val d’Oise proposait à trois artistes de réaliser une œuvre à partir d’une interprétation du jardin anglais. En effet, le jardin de La Roche-Guyon a été conçu au 18ème siècle comme une « machine à voir » proposant ainsi aux visiteurs de l’époque une multitude de points de vue sur une nature luxuriante. Ces points de vue étaient élaborés de manière extrêmement précise, comme des tableaux où le monde végétal devenait la matière première d’une composition. Les essences végétales étaient choisies pour leur exotisme, leurs formes et leurs couleurs afin de donner au jardin un aspect pittoresque. La promenade, la déambulation, l’observation et la contemplation étaient les activités de prédilection de ce lieu. À l’abri des regards, il offrait également un espace pour l’érotisme. Ainsi, dans les « chambres fraîches » qui jalonnent le parcours principal, chaque chambre portait le nom d’une des femmes de la famille La Rochefoucauld.
À partir d’une recherche autour des différents points de vue que propose le jardin, points de vue qui aujourd’hui sont pour la plupart envahis et bouchés par une végétation abondante, Pauline Fouché a invité vingt-deux personnes à donner leur interprétation de celui-ci, en le regardant et le décrivant à travers un « miroir noir ». Le « miroir noir » est un petit miroir de poche bien particulier également appelé « miroir de Claude », il était utilisé au 18ème siècle pour regarder les paysages. Cet objet avait pour fonction de mettre à distance la réalité et d’en donner une image éphémère. À l’époque, il est aussi utilisé par les peintres pour sa faculté à simplifier la perspective d’un paysage, les différents plans y étant mieux marqués et distincts.
Par la mise en place de ce dispositif, Pauline Fouché a souhaité interroger trois manières de « fabriquer des images » : le jardin anglais par la mise en scène des points de vue qu’il propose, le miroir noir par le regard nouveau que rend possible le reflet du paysage dans son cadre, ainsi que la diversité des interprétations que donnent les personnes rencontrées à partir de leur observation solitaire du jardin.
Vidéo, 7’
Résidence et exposition collective au château de La Roche-Guyon, financement : Conseil Général du Val d’Oise, 2011-2012
La résidence mise en place conjointement par le Château de La Roche-Guyon et le Conseil Général du Val d’Oise proposait à trois artistes de réaliser une œuvre à partir d’une interprétation du jardin anglais. En effet, le jardin de La Roche-Guyon a été conçu au 18ème siècle comme une « machine à voir » proposant ainsi aux visiteurs de l’époque une multitude de points de vue sur une nature luxuriante. Ces points de vue étaient élaborés de manière extrêmement précise, comme des tableaux où le monde végétal devenait la matière première d’une composition. Les essences végétales étaient choisies pour leur exotisme, leurs formes et leurs couleurs afin de donner au jardin un aspect pittoresque. La promenade, la déambulation, l’observation et la contemplation étaient les activités de prédilection de ce lieu. À l’abri des regards, il offrait également un espace pour l’érotisme. Ainsi, dans les « chambres fraîches » qui jalonnent le parcours principal, chaque chambre portait le nom d’une des femmes de la famille La Rochefoucauld.
À partir d’une recherche autour des différents points de vue que propose le jardin, points de vue qui aujourd’hui sont pour la plupart envahis et bouchés par une végétation abondante, Pauline Fouché a invité vingt-deux personnes à donner leur interprétation de celui-ci, en le regardant et le décrivant à travers un « miroir noir ». Le « miroir noir » est un petit miroir de poche bien particulier également appelé « miroir de Claude », il était utilisé au 18ème siècle pour regarder les paysages. Cet objet avait pour fonction de mettre à distance la réalité et d’en donner une image éphémère. À l’époque, il est aussi utilisé par les peintres pour sa faculté à simplifier la perspective d’un paysage, les différents plans y étant mieux marqués et distincts.
Par la mise en place de ce dispositif, Pauline Fouché a souhaité interroger trois manières de « fabriquer des images » : le jardin anglais par la mise en scène des points de vue qu’il propose, le miroir noir par le regard nouveau que rend possible le reflet du paysage dans son cadre, ainsi que la diversité des interprétations que donnent les personnes rencontrées à partir de leur observation solitaire du jardin.
