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  • Uqbar

    Il y a 11 ans

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    Uqbar
    CELEBRATION!

    Artists Sandy Amerio, Anna Barham, Anita Di Bianco, Simion Cernica, Helen Cho, Gabriela Daedelow/Lucy Benson, Elise Florenty/Marcel Türkowsky, Pia Fuchs (dt. ID von Patricia Reed), Geoffrey Garrison, April Gertler, Robert Gfader, Cecilie Gravesen, Raphael Grisey, Irène Hug, Daniel Jackson, J&K, Charlie Jouvet, Ben Judd, Katharina Karrenberg, Hassan Khan, Marcus Knupp, Hannes Kramer, Aleksander Komarov, Susanne Kriemann, David Krippendorff, Linards Kulless, Élise Leclercq, Katrin Lock/Tim Brotherton, Lorenza Lucchi Basili, Ives Maes, Marisa Maza, Xavier Mazzarol/Saâdane Afif, Xavier Mazzarol/Louis-Philippe Scoufaras/Aras Sehatkar, Eléonore de Montesquiou, Charlotte Moth, Kaj Osteroth, Tanja Ostojić, Anu Pennanen/Laura Horelli, Nathan Peter, Lucy Powell, Stéphane Querrec, Johannes Paul Raether, Marco Raparelli, Jen Ray, David Rych, Stefan Saffer, Romana Schmalisch, Judith Siegmund, Yorgos Surmelis, Société Réaliste, Carola Spadoni, Vassiliea Stylianidou, Mathilde ter Heijne, Sencer Vardarman, Nico Vascellari, Mona Vatamanu/Florin Tudor, Maja Weyermann, Julita Wójcik, Juliane Zelwies, a. o.

    Grand Opening Friday, April 23, 2010, 7 p.m., from 10 p.m. surprise party at Mirror Bar

    Finissage Monday, May 24, 2010, 4 - 9 p.m.,

    Duration April 24 – May 24, 2010

    CELEBRATION! is the title and motto of uqbar’s 3rd anniversary exhibition from April 24 to May 12, 2010. After numerous exhibitions and events – artists' talks, book presentations, workshops, film screenings and lectures – exciting discussions, networking, a bit of work and also a lot of fun now it’s time to party! The curators' collective (Dorothee Bienert, Dortje Drechsel, Marina Sorbello, Antje Weitzel) decided on a simple principle, that pays tribute to all, especially the artists, who made uqbar and its work possible and supported it over the years. All artists the team worked with in the last 3 years are now invited to contribute a work of their choice, not exceeding 1 x 1 x 1 meter in its dimensions, and to involve two other fellow artists. CELEBRATION! is an thrilling cocktail of fragile drawings, photographs and site-specific work, up to performances, bringing together more than 50 international artistic positions.

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    Thèmes : Arts plastiques, Vidéo
  • Neiges

    Il y a 11 ans

    / Projets

    Neiges
    Thème : Arts plastiques
  • Peter Bond

    Peter Bond

    Artiste peintre

    peter-bond.net

    All/One by Frederic Sofiyana

    Il y a 11 ans

    Directed by      Frederic Sofiyana
    Silver men        Peter Ross Bond
    Silver woman  Co
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  • Exposition "La collection impossible"  Fondation Fernet-Branca, vernissage le 19/10 à partir de 17h
    Exposition « La Collection impossible »
    Du 20 octobre 2013 au 23 mars 2014
    Vernissage : samedi 19 octobre à partir de 17h
    Fondation Fernet-Branca , 2 rue du ballon St Louis, Alsace

    Commissaire invité : Roland Recht
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    Thème : Arts plastiques
  • Oujda 1

    Il y a 11 ans

    / BLOG

    Oujda 1
    Oujda, septembre 2013
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    Thème : Photographie
  • Mardi, ils sont sages

    Il y a 11 ans

    / Aujourd'hui

    Mardi, ils sont sages
    Thèmes : Dessin, Illustration
  • Marguerite Pilven

    Marguerite Pilven

    Critique d'Art, Commissaire d'exposition

    www.margueritepilven.net

    Estèla Alliaud

    Il y a 11 ans

    / Articles

    Estèla Alliaud
    In his treatise called "Traité de l’efficacité", François Jullien describes processes of creation for which « it is essential that the effect is not subjected to any overload from whoever produces it, and that they should be careful not to add anything personal and emotional to its pure effectiveness. » This form of efficiency at the polar opposite of the flamboyant effect is also the one that Estèla Alliaud is seeking. In deliberately neutral interiors, she engages simple phenomena with materials that she stages : a floor covered in milk, and empty room swamped with an ash cloud, a patch of clay slowly flowing on plywood…These set spaces both thought-out and intuitive are photographed in real time.

    If the camera is used for its descriptive qualities, for Estèla Alliaud it is also a speculation tool. The fragmented visions that she samples from these experiences enhance fine phenomena : fragile equilibriums of a mass layout, discreet appearances of phenomena triggered by contacts, transitions from one state to another. Sometimes, the artist chooses to re-establish them with several shots so that it is possible to follow the evolution of the substance and the way the movement inscribes or fixes itself in it.

    This substance thus becomes a memory, a sensitive testimony of an advent or a disappearance. Each and every one should estimate where they stand on this evolution. The eye brushes the materials and eyesight gets more refined through contact with miniscule details. Estèla Alliaud thus awakens the viewer’s sensitivity in substance, without directing it towards a definite thematic.

    For the Solo project's catalogue, Basel 2013
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    Thème : Arts plastiques
  • Marguerite Pilven

    Marguerite Pilven

    Critique d'Art, Commissaire d'exposition

    www.margueritepilven.net

    Raúl Illarramendi "Drawing from Nature"

    Il y a 11 ans

    / Articles

    Raúl Illarramendi "Drawing from Nature"
    Dans son exposition "Drawing from Nature", Raúl Illarramendi convoque d’emblée l’idée de motif en plein air, des motifs que l’artiste trouve dans la rue : traces de doigts sur les carrosseries poussiéreuses de camion, impacts de ballons sur des portails, traînées de crachats sur les murs (SD, abréviation de Spit Drawing). La retranscription minutieuse de ces traces, au crayon et à échelle 1, génère des œuvres de grand format, parfois monumentales.

    Dans sa volonté de toucher le moins possible à la naturalité du sujet, Raúl Illarramendi a développé un procédé graphique qui évacue la trace de la main. Le motif n’est pas formé par les contours du crayon. Il se circonscrit dans les réserves émergeant de crayonnages patients de la surface. Le dessin s’extrait d’un fond préparé à la gouache, intouché par le crayon. En inversant la hiérarchie traditionnelle entre la forme et le fond, l’artiste exploite les possibilités illusionnistes du dessin, jusqu’aux limites de sa disparition. Le leurre repose sur l’effacement de l’action de la main et l’illusion que la trace est une empreinte.

    Un fort effet de présence s’en ressent. Il est produit par le paradoxe d’un dessin à la fois performatif et absent en tant que tel (leur titre est EA, abréviation de Evidence of Absence). L’artiste décrit ce processus comme : « un travail de mémoire contenant juste assez de réalisme pour tromper l’attention». Juste assez pour créer un doute, produire un effet de sidération chez le regardeur.

    « Le dessin n’est pas la forme, il est la manière de voir la forme », écrivait Edgar Degas. Il est, chez Raúl Illarramendi, l’outil d’une réflexion qui interroge à la fois la définition de la nature et la nature du dessin. EA n°131 (Sucio) est à ce titre une composition qu’il qualifie de didactique. Sur ce qui s’apparente à un mur sale et lessivé par endroits apparaît le mot « sucio » (sale), comme tracé du doigt dans la poussière. De ce nettoyage produisant à son tour des traces (celui des graffitis est un exemple bien connu), l’artiste retient une ambiguïté qu’il reporte dans sa pratique du dessin. Il dit ainsi partager avec les peintres abstraits, comme Antoni Tapiès ou Cy Twombly, une fascination pour les accidents qu’il intègre à ses travaux en les imitant.

    Qu’appelle-t-on nature ? Ce qui ne provient pas de la main ou ce que l’on en voit ? Et comment perçoit-on ce que l’on voit ? Par sa pratique déviante du dessin, Raúl Illarramendi contourne l’artifice du ressemblant pour rester au plus près de la naturalité du motif.  En rendant hommage à la série des Sainte Victoire, (DFN, 2013) il reprend à son compte l’ambition de Paul Cézanne : trouver des équivalences à la nature au lieu de la transformer.

    Pour artpress.com
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    Thème : Arts plastiques
  • 12fps

    12fps

    Vidéastes

    www.12fps.net

    Mega Mona

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    Thème : Vidéo
  • 12fps

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    Dead Vixen

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    Thème : Vidéo